専門分野と教員陣
私たちの教員チームは、現役の専門家で構成されており、同じ教育方針を共有しています。経験、喜び、そしてきめ細かな伴走を通じて音楽を学ぶことです。個別化された指導を信条とし、各学習者のペースを尊重しつつ、技術の堅牢さと創造性・表現力を兼ね備えた指導を行います。
私たちは、芸術監督、ピアノ、ギター、チェロ、ドラム、ボーカル、サクソフォン、クラリネット、レパートリー作成など、多様な専門分野の講師を擁しており、いずれもステージやレコーディングスタジオ、教育プロジェクトで豊富な経験を積んできました。このような多様なプロフィールは、それぞれの授業を豊かにし、学習者が音楽を理解するさまざまな視点、スタイル、方法を発見できるようにします。
私たちは、学習者一人ひとりが本当のチームに支えられていると感じられるよう、協調して取り組んでいます。目標を共有し、アイデアを交換し、整合性のある学習設計をともに作り上げます。したがって、私たちと学ぶことは、多分野にわたる専門家が身近にいて、同じ情熱（音楽の成長をサポートすること）で結ばれている環境の中で、学びを進めていくことを意味します。自信、モチベーション、そして将来にわたって成長を支える堅固な基盤を備えた音楽家へと導くことをお約束します。
補足が必要な点や、敬語のニュアンスをもう少しフォーマルにしたい場合はお知らせください。
提供専門分野：
🎹 ピアノ
🎹 レパートリー用ピアノ
🎻 ヴァイオリンと弦楽
🎻 チェロ／バロックチェロ
🎸 クラシックギターおよびエレキギター
🥁 ドラム
🎺 金管・木管楽器
🎤 ボーカル
🎼 オーケストラ指揮
一流の音楽院・オーケストラの教授陣を擁しています。
利用者ご本人に合わせた音楽的身份の発展を支える伴走 各学習者の個性を尊重し、技術的厳密さ、芸術的視点、舞台経験を組み合わせた指導を行います。授業には解釈、キャリア管理、学際的な活動が統合されており、現代音楽界のプロフェッショナルとしての課題に対応する、近しくも高度な指導を提供します。各講師は国際的な経歴を有し、深い教育者としての使命感を持っています。
ディレクション
Nati Ballarín – 🇪🇸スペイン
ナティ・バジャリンは、フエスカ出身のピアニスト、作曲家、音楽プロデューサーで、ウエサダ大学と東京芸術大学で学び、スペイン・カタルーニャ音楽院とカステリョ音楽高等院でサヤ・サンギュディロルジ、ペルフェクト・ガルシア・チョルネットに師事し、ピアノの実技専門課程と上級課程の学位を取得しました。ロシア派ハイノフスの流れを汲み、卓越した演奏家・ソリストから指導を受けてきました。
🎓 学術的背景 教育学・コミュニケーション・新技術の博士号を取得。音楽イベントの運営・管理、ミュージックセラピー、ミュージックコーチング、コミュニティマネジメントを専門としています。演奏・作曲・制作・高文化的影響を持つ芸術プロジェクトの指導を統合したキャリアを有します。
レパートリーの全ジャンル・時代を包含するレパートリーを扱い、特にスペイン音楽と忘れられたレパートリーの再発見に情熱を注いでいます。 Sensorial（感覚的）な刺激と音楽を組み合わせた「セレニダシオンの交響曲」など、ウェルビーイングを促す新規プロジェクトを提案・実施してきました。
🌍 国際的経歴 欧州 スペイン・フランス・ドイツ・イタリア・オランダ・ベルギーの主要会場で演奏を行い、欧州音楽界で確固たる存在感を築いています。
アメリカ ニューヨークのDiMenna Center for Classical Music、Steinway Hall、Oculusなどの象徴的会場でスペイン語圏・アラゴン地方の音楽を国際公演で発信。メキシコシティでも公演を行いました。
アジア 中国・フィリピンなど複数国での国際的展開を続け、教育的活動も含めた芸術的活動を展開しています。
🎼 文化・フェスティバル運営 文化プロモーターとして、多国際的なフェスティバル・コンクールの創設・ディレクターを務めています。例：Villa de Xàbia 国際ピアノコンクール、World Music Connecti-on Festival、Monegrarte 国際ピアノコンクール＆フェスティバル、Winter Music Festival Monegros 88 Keys、M88K 国際ピアノコンクールなど。
Monegros 88 Keys 音楽文化協会の会長、WPTA Spain の名誉会長を務め、若手音楽家の育成と国歌的な音楽推進に尽力、欧州・アジアを中心にマスタークラスを実施。
🎶 Dúo Monegros 作曲家・編曲家としての創作活動を重視。テノールのハビエル・サンペルとともに「Dúo Monegros」を結成し、国際舞台で賞を受賞。アラゴンの音楽をニューヨークのDiMenna Centerなどのステージへ届けています。
💿 レガート・ミュージカル Dúo Ballarín-Szlapa の心 Heart of (Emilia Szlapa 准ミニョン) との共演作、「Sinfonía de Serenidad I/II」など、公式ディスクがリリースされています。
講師陣のディテール ピアノ科講師
西本夏月 - ピアノ
🇯🇵 日本
北海道富良野出身の西本夏月は、早稲田大学と東京藝術大学を卒業しました。スペインでは、カタルーニャ音楽院とカステリョ音楽高等院で修士号を取得しています。スペイン語圏と南米音楽のレパートリーに特に親和性を持ち、多くの賞を受賞しています。第1回サン・ジョヴァンニ・テアティーノ国際ピアノコンクールで最優秀賞、第6回カンピージョス国際ピアノコンクールで第2位、2015年マルタ国際ピアノコンクールで第2位、第13回スペイン作曲家国際ピアノコンクールで第3位、第15回ジョゼ・ロカ国際ピアノコンクールで第3位を受賞しています。
多くの現代作曲家が彼女のために作品を献呈しています。2012年にはロシアの作曲家ニコライ・カプスタインが彼女のピアノ・デュオ用に「 Tres para dos Op. 145 」と「 Capriccio Op. 146 」の2曲を献呈し、2014年には piaNA によって世界初演されました。2018年にはスペインの作曲家パスクアル・ヒメノが「Concierto-Estudios de Ritmo, Libros 2」を献呈し、夏には「Concierto-Estudios de Ritmo, Libros 1 and 2」を世界初演として録音・CD化、ALM Records より2020年にリリースされました。
これまでに、クルサンボラ・シンフォニア（Çukurova State Symphony Orchestra）やノルトライン＝ヴェストファーレン州立管弦楽団センターの室内楽団、東京フィルハーモニー交響楽団、大阪フィルハーモニー交響楽団など、数多くのオーケストラと共演しています。2017年にはバルセロナ市民管楽オーケストラと共演したカプスタインの「ピアノ協奏曲第6番」をヨーロッパで初演し、この演奏は地元放送局 Catalunya Radio でも放送されました。
2018年には「Le Tombeau de Claude Debussy」の録音制作に参加し、Record Geijutsu の編集者による「特選盤（tokusenban）」として選出されました。現在もソリストおよび室内楽演奏家として多彩な活動を続けており、自身の独自の道を歩んでいます。
ペドロ・ López – ピアノ
🇪🇸スペイン
ペドロ・ López・サラスは、スペインのアルバセテ出身のピアニストで、国際的に高い活動を展開しています。国内外のコンクールで40件以上の受賞歴があり、特にポーランドのInternational Paderewski Piano Competitionでの第2位、マドリードのCIPCE（Concurso Internacional de Piano Compositores de España）での第1位、マルタ国際ピアノコンクールでの第1位、ブリュッセルのCésar Franck国際コンクールでの第1位が際立っています。さらに、ワルシャワのショパン国際コンクールやフロント・クライバーン（Fort Worth）のような権威あるコンクールのファイナリストにもなっています。
🎖️ 学術的栄誉
彼は、ロンドン王立音楽院のSteinway Scholar、Bechstein Scholar、Leverhulme Honorary Arts Scholar などの優れた学術賞を受賞しています。加えて、国家教育賞（Premio Extraordinario de Educación Nacional）や学術的功績の称号も享受しています。
現在、サルスフィア・デ・リネア・レイナ・ソフィア音楽院で Stanislav Ioudenitch とともにコンサートディプロマを履修しています。以前はロンドンの Royal College of Music で Artist Diploma と Master of Performance を最高評価で取得しており、 Vanessa Latarche と Norma Fisher の指導の下で学びました。
🌍 国際的な演奏活動
欧州・アジア・アフリカ・オーストラリアの主要ホールや音楽祭で演奏してきました。例として、ワルシャワのLutosławski Concert Hall、ユトレヒトのTivoliVredenburg、ウィーンのWiener Festsaal、マンチェスターのStoller Hall、厦門のGulangyu Concert Hall、カサブランカのモハメド6世劇場などがあります。
スペイン国内では、バレンシアのPalau de la Música、セビリアのMaestranza劇場、グラナダのManuel de Falla 宮殿ホールなど、象徴的な会場で公演を行っています。
ソロとして、ガリシア州立管弦楽団、ヴァレンシア管弦楽団、セビリア王立管弦楽団、カスティーリャ・イ・レオン管弦楽団など、一流の orchestrasと共演してきました。また、ポーランドやモロッコなど国際的な団体とも共演しています。
批評家は、彼の芸術的成熟、舞台上の迫力、豊かな表現力を高く評価しており、「真のソリストであり、ほぼ指揮者のようだ」という評をRitmo誌が示しています。
ナツァレーノ・フェルッジオ
IT (Italia) PIANO
Nazareno Ferruggio、1981年、イタリア・バーリ生まれ）は、洗練された技巧と豊かな表現力で国際的に高い評価を受けているイタリア出身のクラシック・ピアニストです。バーリ音楽院《ニッコロ・ピッチンニ》を最優秀の成績で卒業後、ドイツのマンハイム音楽大学およびスイスのベルン音楽大学にて研鑽を積み、著名な教育者によるマスタークラスにも多数参加しました。
これまでに国内外のコンクールにおいて18の第1位を受賞しており、ドビュッシー作品の最優秀演奏に贈られるイブラ・グランド・プライズ、ならびにオスロで開催されたグリーグ国際ピアノ・コンクールにおけるリスト特別賞などが含まれます。ニューヨークのカーネギー・ホールでソロ・デビューを果たして以来、ヨーロッパ、アジア、アメリカ、オセアニア各地で演奏活動を行い、リンデマン・ホール、バルセロナのパラウ・デ・ラ・ムジカ、リマ市立劇場をはじめ、国際的なホールや音楽祭に出演しています。
フェルッジオは演奏活動と並行して教育にも力を注いでおり、韓国・水原大学、ノルウェー音楽アカデミーなど、世界各国の教育機関で客員教授を務めています。ディスコグラフィーには、スカルラッティやバッハからショパン、リスト、現代音楽に至るまで、幅広いレパートリーを収めたライブ録音およびスタジオ録音が含まれています。
Alfons Rochera
ヴィオロンチェロ - バロック・ヴィオロンチェロ
🇪🇸スペイン
スペイン、アメリカ、ポーランド、ベルギーでの教育を経て、アルフォンスはバロック、クラシック、エレキチェロの分野で際立った経歴を築いています。その芸術的な多才さにより、ソリストおよび室内楽奏者として多くの国際舞台に出演してきたほか、スペイン国立交響楽団・合唱団、マドリード・フィルハーモニー管弦楽団、 Gulf Port Orchestra（ミシシッピ州、アメリカ合衆国）、プラハ・フィルハーモニー管弦楽団など、著名なオーケストラと共演してきました。
コンサート活動にはヨーロッパ・アメリカ・アジアでのツアー・公演が含まれ、幅広いレパートリーと新しい音色の探求によって、国際的な活躍が確固たるものとなっています。
💿 ディスク・プロジェクト
最近、初の二重アルバム「 Sérénade 」の録音を完了しました。ギタリストの Darío González Ivars との共作で、マヌエル・デ・ファリャ、クロード・デュブッフ、モーリス・ラヴェル、Guerola の作品によるチェロとギターのデュオ用の未発表編曲を収録し、伝統と現代創作の対話への関心を示しています。
Darío González Ivars ギター（クラシック・エレキ）
🇪🇸スペイン
彼は、歴史的音楽遺産の再解釈・現代創作・新作委嘱・セッション演奏・レコーディング制作まで幅広い分野を統括します。演奏活動はバルセロナのアウディトリオ、バレンシアのパラウ・デ・ラ・Música、アリカンテの ADDA 公演場、ヘレスの Teatro Infanta Leonor、クエンカの José Luis Perales 公演ホール、アルテアの Palau Centre d'Arts など、年間約70公演のペースで国内外の名門会場で行われています。
🎓 Formation
クラシックギターの学習を2005年にカンプ・ムニシパル音楽・ダンス学校で開始。その後、ジアビアの音楽院で第一賞を受賞し、プロフェッショナル課程を修了しました。
2014-2019年には、アリカンテの Oscar Esplá 高等音楽院で Ignacio Rodes の指導のもと、クラシックギターの上級学位と修士を修了。ロンドンのリカルド・ガリェン、カルレス・トレパト、アリ・アランゴら著名ギタリストの助言も受けています。
2023-2024年には Nuria Fergó のツアー Amb Permís のセッション・ギタリストを務め、2024年にはバルセロナ・Auditori で La Maria のアルバム「L'Assumpció」の発表に関与しました。現在は制作の多くを ファーコステン・スタジオ（Farkosten Studios）で、プロデューサー兼ミュージシャンの Mattias Eklund と共に制作を進めています。Aria Guitar Duo のプロジェクトを通じて、複数の国際ギター・室内楽フェスティバルにデビューしました。
最近のプロジェクト
2024年には Torrent の古楽・ルネサンス弦楽器専攻に特化した研究を開始。日常的に Ensemble Duna（エデュアルド・ナヴァーロ）と協力しています。
2025年には「 Sérénade 」を発表。ファジャ、ラヴェル、デュビッシーの自作編曲をチェロとともに収録。La Maria のアルバム「Robina」の録音にも参加し、2025年の Ovidi Montllor 賞を受賞。国葬の演奏にも参加し、国内各メディアで中継されました。2026年には Robina ツアーで Palau de les Arts にて公演予定です。
芸術活動と並行して、メリアナ音楽高等学校（バレンシア）でギター・室内楽・室内アンサンブルの教壇にも立っています。
Eugenia Boix
リリック・ソプラノ
出身地：モンソン（ウエスカ県）
敗戦後のスペインにおいて、サラマンカ高等音楽院でマエストロ・タンポールの下、リトル・ソプラノとしての研鑽を積み、スペイン語圏や欧州の名門オペラ劇場での上演経験を豊富に有しています。ブリュッセルの美術音楽学院（ESMUC）でエデンディナ・リオリスの下でポストグラデュエートを、ブリュッセルの音楽院でリートのマスターを取得。ジュリウス・ドレイク、三戸静、ウォルフラム・リゲール、フェリシティ・ロット、エディット・ウィーンズ、ウド・ライネマンらの指導のもと、技術とスタイルを洗練しています。
🏆 賞・栄誉
- 2007年: モンセラート・カバジェ-ベルナベ・マーティ奨学金第一賞
- 2009-2010年: 女王ソフィア王妃記念奨学金
- 2012年: オペラリア（プラシド・ドミンゴ主催）北京大会の準決勝出場
名指揮者の指導の下で演奏経験があります：サー・ネヴィル・マーリン、小野一郎、ビクター・パブロ Pérez、ポール・グッドウィン、ライオネル・ブリンジエ、ファーディコ・マリア・サルデリ、アロン・ザピコ、エドゥアルド・ロペス・バンゾ、カルロス・メナ、ルベン・ヒメノ など。オペラ・合唱のレパートリーにはモーツァルトのレクイエム、フォーレのレクイエム、ベートーヴェンの第九、ヘンドリクのメシヤ、マーラーの第四、オルフのカルミナ・ブラーナ、バッハのクリスマス・オラトリオなどが含まれます。
🎭 オペラ・レパートリー
- パミーナ（魔笛）、スザンナ（フィガロの結婚）、ノリーナ（ドン・ペラソーレ）、アディーナ（リゴール・デ・アモーレ）、アミーナ（フォンナーメーブル）などを皇室劇場で上演。リリャのバロック・プーセル、ヘンデル、ネブラ、ドゥロン、リテルスなどのレパートリーも多数。
ヨーロッパ、ロシア、アメリカでリサイタルを開催し、スペイン国民放送局・クラシカ・ラジオ・カタルーニャ・ムシカ・BBC・ポルトガル国営放送などのレコーディングにも参加。古楽アンサンブル・ラ・グランド・シャペル、フォルマ・アンティクヴァ、ラ・リティラータ、ロス・ムジコス・デ・ス・アルデルサ、ラ・テンパダなど、スペイン・ヨーロッパの古楽レパートリーを中心に、音楽財産の復興に関する制作・録音プロジェクトにも携わっています。
備考
- 各人名・団体名は日本語表記の読みを添えました。実際の公開文では、正式表記（スペイン語・英語表記）に合わせて統一してください。
- 専門用語・制度名は敬語レベルを保ちつつ、読みやすい日本語にしています。必要に応じて再調整します。
もし特定の語彙や敬語レベルの微調整をご希望があれば、どの箇所をどうしたいか教えてください。
Fernando Lleyda
クラリネット・サクソフォン
Fernando Lleydaは、クラリネットとサクソフォンを専門とするプロの音楽家であり、スタイルの幅広さと芸術的な安定感が特徴です。彼の活動はジャズや民俗音楽のルーツを含むジャンルから、セファルディ音楽のレパートリー、現代的な提案まで多岐にわたり、その結果として独自で識別可能な音楽表現を築いています。
🎵 共演・プロジェクト
これまでのキャリアの中で、Escoria Oriental、Acetileno、Deva Soul Band、Grooveland Trío、Llave de Paso、Jazz for Kids、Huesca Big Band、Gradus Jazz、Durme、Giant Steps Sax Quartet、Dixi Rue del Percebe、Teatro Che y Moche、Vicky Lafuente Band など多数の編成・プロジェクトと共演してきました。また、ライブとスタジオの双方で招待演者としての活動も盛んです。
スペイン国内外の主要なフェスティバル・公演会場で演奏しており、ミラノ国際博覧会2015、サラゴサオーディトリウム、ウエスカ・ビッグバンドホール、パンティコサ国際フェスティバル、Grausの国際演劇・舞台芸術祭、サンティアゴ巡礼路国際フェスティバル、カサブランカのスペイン学院、フランス・イタリア・ドイツ・ポーランド・モロッコのフェスティバルなどに出演しています。公演活動にはアラゴン州政府の支援によるスペイン国内ツアーや、アラゴンの舞台空間ネットワーク（Red Aragonesa de Espacios Escénicos）での定期的な演奏も含まれます。
💿 ディスコグラフィー
Gradus Jazz の Folklore Jazz、Durme の Lejaím、Huesca Big Band の X años、Banda Sinfónica de Aragón の Casawasqa XXI などのプロジェクトや、Grooveland Trío、Deva Soul Band、Belentuela、Ninjazz Mission などの作品に参加しています。
同時に教育者として、モンソン音楽専門学校でクラリネットを教えるなど、技術の卓越性と創造的な教育観を結びつけた指導活動を展開しています。
Álvaro Diez ドラムス
España
ドラムの道は生まれつきのリズムとともに始まりました。7歳の頃、ミゲル・リオスの演奏を聴き、リズムが人生の鼓動になると確信。1975年生まれのバラカドに育ち、学校で鍋を打つなどの粗野な遊びから出発し、やがて12歳で初の宝物、Maxtone の中古ドラムを手に入れました。これが彼の不屈のキャリアの第一歩でした。
🎓 学歴
ビルバオでブラス奏者ブラス・フェルナンデスやリカルド・カンテラの指導を受け、マドリードへ進出。ブルースバー・ベートーヴェンやThe Moe など、首都の名門会場で groove を磨きました。
さらにスペイン各地を巡演した後、バレンシアに拠点を移り、偉大な打楽器奏者 Yoel Páez の指導の下、楽器の技術と表現力を深めました。 Jávea の音楽学校でプロフェッショナル課程を修了し、トリニティ・スクールでの資格を取得しました。
現在はペゴ（アリカンテ州）を拠点に、教育とステージ活動を両立。ジャズ、ポップ・ロック、ディキシーランドなど多彩なレパートリーを、長年培ったリズム感と安定感で披露しています。
🥁 血に流れるリズム
ただ演奏するだけでなく、感じ、生き、伝えるリズム感を持つ音楽家の鼓動に身を委ねてください。リズムを体に宿し、ドラムで魂を表現する教師です。
ご希望があれば、敬語レベルや語彙の微調整をさらに対応します。特定の箇所の修正をご希望の場合はお知らせください。
Antonio Ballestín レパートリー・ピアノ（ピアノ・レパートリースト）
España スペイン
1977年にザラゴサで生まれたピアニスト・作曲家・編曲家。幼い頃からクラシック、ジャズ、現代音楽の分野で多彩な活動を展開してきました。スペイン・バルセロナでは美術史・音楽学を学び、クラシック・ピアノはミケル・ファレに師事。ジャズや作曲の学びを、ギジェリモ・クライン、ジョアン・アルベルト・アマルゴスらのもとで深めました。
🎓 国際的な形成
オランダではジャズの作曲・編曲を学び、ポール・ファン・ブルッヘに師事して現代クラシック作曲の修士号を取得しました。オランダ政府（Nuffic）により奨学金を受けています。その後、ロンドンシティ大学で映画音楽の修士号を取得しました。
彼の音楽は、オランダ、ブルガリア、英国、日本、ベルギー、スペイン、ウクライナ、韓国などのフェスティバル・ホールで演奏され、ロッテルダムのDe Doelen、バルセロナのL'Auditori、サラゴサのAuditorio、東京のアシエンテ・セルトゥンなどで上演されています。彼の作品は、ハーグのヘーグ王立音楽院 Koninklijk Conservatorium Den Haag、チューリッヒ芸術大学 Zürcher Hochschule der Künste、マドリードのレイナ・ソフィア高等音楽院、アラゴン高等音楽院 Conservatorio Superior de Música de Aragón などの教育機関の教育課程にも組み込まれています。
🎼 国際的な評価
ロッテルダム交響ジャズ管弦楽団、ブルガリア国営放送管弦楽団とビッグバンド、カタルーニャ室内管弦楽団、ウェストコースト・ビッグバンド、その他多数のソリスト・アンサンブルから委嘱・演奏を受けています。ピアニスト・作曲家として、エウヘニア・ボイクス、イサック・ガラン、Amici Musicae 合唱団などと共演してきました。
2004年にはジャズ・現代音楽・民俗音楽の融合をテーマとするジャズ・アンサンブル"Bitácora"を結成・主宰。映像・演劇を跨る多数の学際的プロジェクトにも参加しています。
また、アラゴン州の音楽教育機関において、作曲・音楽史・伴奏ピアノの教育活動にも従事しています。
🏆 賞賛と出版物
フェデリコ・ムンポウ賞やイタリ・パス賞など、国際的な作曲賞を受賞してきました。彼の音楽は Molenaar Edition、Honeyrock Editions、Editorial Boileau から出版されています。モンポウ国際作曲賞の審査員を務め、カタルーニャ作曲家協会の会員でもあります。
José Andrés Merino ピアノ・レパートリースト
España スペイン
若年期から音楽教育を受け、カストロ・ウルディアルス音楽アカデミーで学び、バラカルドの専門音楽院を経て、マドリードのレイナ・ソフィア高等音楽院でグラド・スペリオーレを修了。成績は優等で卒業し、ウルドゥ・クアリャータの指導の下でマスタークラスを受講しました。
🏆 賞と栄誉
トレルヴェーガ文化財団賞、サン・セバスティアン市音楽コンクールのピアノ・弦楽部門賞、サン・セバスティアン国際コンクール、ビルバオ市の新星賞などを受賞。サントゥルドのフェスティバル宮殿、バルセロナ音楽祭、シティ・デ・カストロ・ウルディアルスの楽団でソロ活動を行い、1996年から2002年の間はアリアス劇場（Residence）でソロ活動を積極的に展開しました。
ヨーロッパ・アメリカの主要ステージでの公演歴があり、サンタンデール・フェスティバル宮殿、キューバのホテルメリア・ヴァラデロなど多くの国際会場での招待公演も多数。ニューヨーク、ロサンゼルス、マイアミ、ラスベガスなどの都市でも演奏活動を行っています。
🎼 国際的な展望
2018年にはグラナダの María Herrero 国際コンクールおよびマドリードで開催された「XIX Concurso Internacional de Grandes Compositores Españoles」に選出されました。
また、芸術活動と法務・音楽業界の法務アドバイザーとして M88K Música y Cultura に所属し、音楽分野の法的・専門的サポートを提供しています。
この翻訳は、公式プロフィールや履歴書に使えるよう、丁寧な言い回しと分かりやすい構成を意識して作成しました。ご希望があれば語彙や敬語のレベルをさらに調整します。特定の箇所の修正をご希望の場合はお知らせください。
私たちの音楽講座では、クラシックギター・エレキギター、現代的チェロ（モダン／バロック）、ドラムと現代打楽器、そしてリリック・ボーカルやサクソフォン・クラリネットなどの木管楽器を含む、幅広い楽器とスタイルを探求できます。各講師は、確かな学術的素養と舞台・レコーディングスタジオ・芸術プロジェクトでの実務経験を兼ね備えており、学習者に対して身近でやる気を引き出す、そして学習目標に合わせた指導を提供します。